タンタンの冒険で大人だけが気づくこと

素晴らしいアクション映画を「スリル満点の乗り物」と呼ぶのはやめなければなりません。それは決まり文句だからというだけでなく、『タンタンの冒険』以降、これに匹敵する映画は他に存在しないからです。 犬のスノーウィと流れ着いたハドック船長（アンディ・サーキス）の助けを借りて、失われた宝物を探す勇敢な若い記者タンタン（ジェイミー・ベル）のアニメーションストーリーは、視聴者の顔に素晴らしい映像を投げつけてやみません。

ヨーロッパの港町からサハラ砂漠、10 年に及ぶ技術進歩の後も一日も古びていない北アフリカの都市に至るまで、はるか昔の遠い場所の驚くほどリアルなレンダリングが行われます。 そして、スティーブン・スピルバーグ監督がその世界を満たしているアクションがあります。産業用クレーンを使ったフェンシングの戦い、凶暴な者たちが甲板から別の甲板に飛び移る中、採石場のマストから揺れる海賊船、ハヤブサと変形するバイクの追跡などです。一輪車に。 ホテルを回転する要塞に変える戦車については言及するまでもありません。

言い換えれば、子供たちが気に入るすべてが揃っていますが、大人がゆっくりと細部を観察するのに十分な時間床から顎を離すことができれば、子供たちはフラッシュの下で興味を保つためのより微妙な楽しみをたくさん見つけるでしょう。 ここではそのほんの一部を紹介します。

タンタンの漫画の冒険は、1929 年にベルギーの芸術家エルジェが児童雑誌『ル・プティ・ヴァンティエム』で初めてタンタンを描いて以来、世界中で愛され続けています。その名前に見覚えがあると思われるのは、それが映画の中に登場しているからです。 どこで？ それは瀕死のインターポール捜査官が主人公への最後のメッセージを綴る新聞のマストヘッドだ。 そして、それは、キャラクターの物語を見て育った大人のために、スピルバーグがタンタン全体に隠した言及の始まりにすぎません。

『タンタンの冒険』のあらゆるシーンにエルジェが登場しており、文字通りのシーンもあれば、その他のシーンもある。 最初にタンタンがフリーマーケットで風刺画を求めて座っているのを見ます。 アーティストは「なんとなく、以前にもあなたを描いたような気がします」と言いますが、その通りです。 この風刺漫画家はエルジェ自身にとって、心からの憧れだ。 それから彼は、本に登場する主人公とまったく同じ肖像画をタンタンに返します。映画のタンタンの、モーション キャプチャを使った詳細とはまったく異なる、シンプルでスマイリーフェイスのような人物です。

参考文献はこれで終わりではありません。 風刺画家は、過去の顧客の肖像画に囲まれていますが、それらはすべて原作コミックから抜粋されたものであり、それらは何十年もアメリカでタンタンを印刷し続けているリトルブラウン版の見返しでおなじみのはずです。

エルジェの本への最高のコールバックの多くは、映画の冒頭にあり、映画の画期的なモーション キャプチャよりもはるかにシンプルなスタイルで、シルエットと大胆な色でアニメーション化されたクレジット シーケンスの中にあります。 タンタンがコールドコックされたときに頭から吹き出す星や、映画のインスピレーションとなったユニコーンの秘密の物語のオリジナルの表紙など、エルジェのオリジナル アートの断片が随所に散りばめられています。 クレジットには、エルジェの『七つの水晶玉』と同じように見える光る球の泥棒をタンタンが追跡する大まかなプロットも含まれています。

あるシーンでは彼を駅まで連れて行きますが、適切なタイミングで一時停止すると、実際の (チベット) から発明された (シルダヴィア) まで、出発案内板にすべての目的地が表示され、隠されたコールバックが満載されていることがわかります。 、日常（エルジェの故郷ブリュッセル）から幻想（月）まで。 次のシーンでは、タンタンが悪人たちを列車に乗せて追いかけます。列車は、デスティネーション ムーンのロケット、ブラック アイランドのタイトルの場所、714 便のオルメカの頭など、タンタンの本の画像を高速で通過します。イースターには他にもたくさんあります。卵ですが、すべてを台無しにするつもりはありません。 タンタンの本の束を手に取り、映画をもう一度見てみましょう。

タンタンのコンピューターアニメーションの世界はすべてゼロから作成する必要があったため、それに命を吹き込むために必要なデザイナーや技術者の軍隊が、すべての作業をより楽しくするためにプライベートなジョークを盛り込んだのは当然のことです。 つまり、背景にある標識や文字に注意を払う必要があります。

たとえば、アラン船長とその悪党たちがタンタンを木箱に詰めて船に乗せると、スノーウィーは渋滞を避けて牛舎を通り抜け、タンタンを波止場まで追いかけて悪者たちを追いかけます。 途中、スノーウィーは「E・カッツ・ブッチャー」の店の前を通りかかる。 タンタンの肉の切り身が売られているので、これは気の利いたダジャレであり、タンタンのファンにはよく知られているはずです。

1954 年の微積分事件以来、エルジェは、ハドック船長が都合の悪い時間に電話を掛けられ、肉屋のカッツ氏にとっては間違い電話であることが判明するというジョークを繰り返し続けました。 映画製作者らは、翻訳者のレスリー・ロンズデール＝クーパーとマイケル・ターナーからこのキャラクターの英語名を入手したが、彼の名前はオリジナルのフランス語でも同様に洒落ており、サンゾ（骨なし）をもじった「サンゾット」と呼ばれている。

タンタンは長い間存在していますが、謎を解きながら世界中を旅した最初の架空のヒーローになるにはまだ遠いです。 その長い系譜には、アーサー・コナン・ドイル卿の名探偵シャーロック・ホームズも含まれており、『タンタンの冒険』はその先祖に敬意を表しています。

ドイルの物語には、ホームズの忍耐強い女主人、ハドソン夫人が登場する。彼女はホームズの風変わりな習慣に度々ショックを受けていた、薄汚い老婦人である。 『タンタンの冒険』には、タンタンの卑劣な老女将、フィンチ夫人のセリフの役割が含まれています。 そして、ハドソン夫人は、タンタンの悪ふざけに対する彼女の気楽な態度からいくつかのメモをとることができた。 彼が「家の玄関先で男が撃たれた」と彼女に告げると、彼女の反応は「また何なの？」というだけだった。

フィンチ夫人の登場が意図的な言及であるかどうかについてしばらく議論することもできますが、数シーン後には、疑いの余地のないホームズのコールバックがまたあります。 タンタンは、悪人たちに閉じ込められた船倉から逃げるために、ハドック船長の船室に登るが、先にスノーウィーを投げ飛ばしてしまう。 この小さな白い犬には何の異常もありませんが、ハドックはその光景を見て恐怖を感じ、「スマトラ島の巨大ネズミだ！」と叫びました。

彼はどうやらドイルを読んでいるようだ。 この名前は、ホームズが「スマトラ島の巨大なネズミに関連する船、世界がまだ準備されていない物語」を回想する『サセックス吸血鬼の冒険』に由来しています。 どうやら、ドイルがこの物語を書いていないため、世界はその物語に対して準備ができていなかったようです。

タンタンのジョークの多くは子どもたちの頭を直撃しますが、親が理解されないことを祈るしかないジョークもいくつかあります。 特に、あまりにも汚いものがあるので、それがあまり知られていない場合、R指定の映画であってもスクリーンに登場することを想像するのは困難です。

ハドックが小屋から脱出するのを手伝った後（施錠されていなかった、施錠されていると思っていただけだった）、タンタンは脱出に必要な物資が詰まった倉庫が実際には施錠されていることに気づく。 つまり、寝床で居眠りしている凶悪な凶悪犯の集団を起こさずに、寝室に忍び込んで鍵を盗まなければならないということだ。 ハドック氏は特にキッチュ氏について「彼は…畜産のせいで羊飼いを解雇された」という理由でタンタンに警告した。

その沈黙とハドックの嫌悪感に満ちた表情は、何か婉曲的なことが起こっていることを示唆しており、それが成人向けの羊のたたき合い以外の何ものでもないと想像するのは難しい。 それは確かに、キッチュが寝ている間に不快なネズミに寄り添う様子に、若干の不快な雰囲気を加えている。 彼らがどうやってこの問題を回避したのか想像するのは難しいですが、それがこの問題を非常に面白いものにしています。

『タンタンの冒険』は、ハリウッドで最も重要な監督の 1 人であるスティーブン・スピルバーグのショーケースとして、大人の映画ファンにとって特別な楽しみでした。 彼は、『ジュラシック・パーク』や『ジョーズ』から『シンドラーのリスト』や『ET』まで、数々の名作を積み上げてきたが、タンタン、つまりインディ・ジョーンズの映画を見ていると、彼のキャリアの一部が間違いなく視聴者の心に残ることになるだろう。

これらの映画では、主人公が第二次世界大戦が本格的に始まる前に存在していた世界を舞台に、古代の宝物を求めて世界中を旅し、登場人物たちは水上飛行機や錆びた鉄の船で旅をしました。 そして、架空のスルタン国バッガーが、『レイダース 失われたアーク《聖櫃》』でインディが旅したエジプトの都市と同じではないとしても、それもそれほど遠くない。 さらに、タンタンはプロペラの横で気を失ったレイダースのナチス整備士の運命から九死に一生を得る。 そして両方の映画には、古い遺物に太陽がちょうど当たったときにのみ見える秘密のメッセージも登場します。

それは偶然ではありません。 フィリピン・デイリー・インクワイアラー紙の報道によると、スピルバーグ監督のタンタンへの愛は、当時ある批評家がエルジェのコミックと比較した『レイダース/失われたアーク《聖櫃》』の公開から始まったという。 スピルバーグ監督はそれまでタンタンのことを聞いたこともなかったが、すぐにタンタンの虜となり、ジャック・ニコルソンがハドック船長役で主演するはずだった1984年の作品から、タンタンを大スクリーンに持ち込もうとして次の数十年を費やした。 ニコルソンを除いて、それらの夢は 2011 年についに実現しましたが、それは待つ価値が十分にありました。

『タンタン』全体を通して、スピルバーグは自身のキャリアへの言及をいくつか入れています。 それらのほとんどは子供たちには馴染みのないものですが、大人ならどれもボールをキャッチできるでしょう。

たとえば、スピルバーグは 1975 年に『ジョーズ』で大物タレントとしての加入を発表しましたが、これは興行収入の記録を破り、映画の製作方法や販売方法を永遠に変えました。 『ジョーズ』ではロイ・シャイダーが、巨大なキラーサメの攻撃にさらされるニューイングランドの静かなリゾートタウンの警察署長マーティン・ブロディを演じる。 いくつかの陰惨で恐ろしい殺人事件の後、彼は科学者マット・フーパー役のリチャード・ドレイファスと無愛想な老漁師クイント役のロバート・ショーとともに獣を殺すために出航する。 しかし、本当の主役はサメそのものであり、サメはほとんど画面の外に留まり、不在によってその存在を感じさせます。 クライマックスまで、ホホジロザメは一度に一枚ずつしか見られず、最も有名なのは背びれが無力な泳ぎ者たちに向かって疾走するシーンです。

タンタンでは、悪党のサハリンの船から脱出した後、タンタン、スノーウィ、ハドックは、邪悪なトレジャーハンターがハドックの家宝の秘密を解き明かすために彼らを回収するために部下を送り込んでいることに気づきました。 サハリンの部下たちは主人公の救命ボートを飛行機から機銃掃射し、タンタンがそれを奪取して安全な場所まで飛ばすために撃墜する。 悪者たちがエンジンを修理しようとしている間、タンタンはトレードマークの頭から生えた髪の毛を除いて水中に隠れて船に乗り込み、まるでサメの邪悪なヒレのように見えます。

50年が経ち、膨大な数の映画が作られてきた今、スピルバーグが試せる新しいアイデアが残っているとは思わないだろう。 しかし、タンタンが当時65歳の監督を元気づけたのは明らかだ。なぜなら、この映画は彼が作った他のほとんどの映画よりも躍動的で、絶え間なく創意に富んでいるからである。

その多くは彼のアニメーションへの移行から来ています。 スピルバーグ監督は、大きくてかさばるカメラの代わりに、コンピューター コード内にのみ存在するため、文字通り無重力のカメラを使用するようになりました。 つまり、実写では不可能なあらゆるトリックができるということだ。 シミュレートされた「カメラ」は、海賊の剣の反射にズームインしたショットを開始し、両方の船が浴槽のおもちゃと同じくらい小さく見えるまでズームアウトします。 クレーンの制御装置の後ろで 1 回のショットを開始し、その後、フロントガラスを通ってドックを横切り、別のフロントガラスの裏側まで、まるでガラスが存在しないかのようにスムーズに移動できます。ガラスが存在しないからです。

何よりも素晴らしいのは、バッガーの追跡シーンで、カットなしで 5 分近く続きます。 通常、これは私たちがずっと同じ視点から見続けることになることを意味します。 最も野心的な実写映画制作者でも、線路を敷くことができる以上のスペースをカバーすることはできませんでした。 Tintin にはそれらの制限はありません。 その一撃は何マイルもの空間をカバーし、空に飛び上がり、建物の内外をシームレスに飛び越えます。

タンタンをスクリーンに登場させることに関わった主要人物はスピルバーグだけではない。 この映画には、サハリン役のダニエル・クレイグとその海賊の祖先であるレッド・ラッカムを含むオールスターキャストも出演しています。 サハリンは古典的な悪役で、博学な世界旅行者で、身なりが良く、穏やかな話し方をしますが、杖の中に隠し持った剣は危険です。 言い換えれば、彼は古典的なボンドの悪役として簡単に通用するでしょう。 彼に欠けているのは撫でてくれる猫だけで、彼のハヤブサが良い代替品になります。

したがって、彼にジェームズ・ボンド自身の声を与えるのはずるい冗談です。 クレイグは2006年の『カジノ・ロワイヤル』で初めてこの役に足を踏み入れ、『ノー・タイム・トゥ・ダイ』で英国のスーパースパイを演じるのは5度目となる。 そしてそれは、BBC シリーズ「北の仲間たち」での大ブレイクと、まさにタンタン風の「ララ・クロフト：トゥームレイダー」でのハリウッドでのブレイクから始まった長いキャリアのほんの一部にすぎません。 彼はスピルバーグ監督の『ミュンヘン』にも出演し、007 のタキシードを着てからさらにお金持ちになりました。 そして、2011 年 12 月に『タンタン』が初演されたときに劇場に入った人は、ホールを横切って『ドラゴン・タトゥーの女』のクレイグを再び見ることができたでしょう。 最近では、『ナイブズ・アウト』で南部出身の名探偵ブノワ・ブランとして注目を集める役を演じました。

タンタンは、トムソンとトンプソンという二人のドジなインターポール捜査官から冒険の助けを得る。 彼らは山高帽、口ひげ、杖など見た目は同じかもしれませんが、モーション キャプチャの魔法のおかげで、お互いの全く異なる体型を演じ分けてキャリアを積んできた 2 人の俳優によって演じられています。

そう、それは太ったニック・フロストと痩せたサイモン・ペッグです。 観客が彼らの共演を初めて見たのはイギリスのホームコメディ『スペースド』で、そこで彼らは幼い頃からの友人である2人のロンドンの怠け者を演じた。 その後、彼らはシリーズクリエイターのエドガー・ライトと「ROM-ZOM-COM」ショーン・オブ・ザ・デッドで協力し、登場人物たちがゾンビの黙示録を生き延び、できればショーン（ペッグ）とガールフレンド（ケイト・アシュフィールド）を取り戻そうとする。

これにより、スターと監督の間の一連のコラボレーションである「コルネット三部作」が始まり、そのすべてに有名なアイスクリームメーカーの製品配置が含まれていました。 次は『ホット・ファズ』で、イギリスの眠そうな村で恐ろしい陰謀を発見する二人の警官を演じ、続いて『ワールズ・エンド』は学校の友人たちが再会して卒業前のパブのはしごを再現するというほろ苦くも陽気な物語だった。エイリアンの侵略を発見した後でも。

タンタンの脚本には 3 人の作家がクレジットされており、それぞれが独自のスターです。 まずは、コルネット三部作と並んで、カルト的名作『スコット・ピルグリム・ヴァーサス・ザ・ワールド』を監督したエドガー・ライトです。この作品では、怠け者のヒーロー、スコット（マイケル・セラ）が、ラモーナ・フラワーズ（メアリー・エリザベス・ウィンステッド）とデートすることで、自分自身と契約したことに気づきます。彼女の7人の邪悪な元彼を倒します。 その後、強盗映画と長編ミュージック ビデオを組み合わせた『ベイビー ドライバー』を監督しました。

スケッチコメディ『アダムとジョー・ショー』の脚本家兼スター、ジョー・コーニッシュも脚本を担当している。 スター・ウォーズのスター、ジョン・ボイエガを世界に紹介した『アタック・ザ・ブロック』で『タンタン』が初演されたのと同じ年に、彼は監督の椅子に足を踏み入れた。 彼は2019年に『The Kid Who would Be King』でそれに続き、英国の10代の若者がエクスカリバーとそれに伴う責任を発見するという最新のアーサー王伝説を描いた。

クレジットを完成させるのは、英国のテレビで 30 年間脚本を書いているスティーブン・モファットです。 ハイライトには、2010 年にショーランナーを卒業する前に『ドクター・フー』の脚本を執筆したことが含まれます。そしてそれと同時に、彼はまた、ベネディクト・カンバーバッチがホームズ役、マーティン・シーンがホームズ役を演じる『シャーロック』の作者として、別の象徴的なヒーローの人気を新たな高みに引き上げていました。ワトソン。 そう、タンタンの中でホームズが言及しているのは彼の作品であることは間違いないようです。